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初中生常见问题

如何培养舞蹈感觉?从这4点做起-舞蹈基本知识

舞蹈,以舞蹈动作为主要表现手段,着重表现人们内在深层的情感世界,创造出可被人感知的生动的舞蹈形象。闻一多先生曾经说过:“舞蹈是生命情调中最直接、最宝贵、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充实的表现。”由此可见,舞蹈是美的艺术,是善于抒情的艺术,是人们内心情感世界最动荡不安的时刻出现的一种形体活动,是表达人的内在心态,反应社会现实的艺术。

    近年来,在许多舞蹈比赛中,舞蹈技巧的难度往往被视为衡量舞蹈质量和水平高低的标准。这就使不少舞者只注重技术技巧的训练,而忽视了对作品的感知能力和思想情感的培养。作为一名舞蹈学专业的大学生,在舞蹈训练过程中,有必要从理论上掌握培养舞感的方法,知道如何进行、如何深刻、如何细致的体会舞蹈作品中的情感内涵,从而让理论联系实际,提高自身的舞蹈表现力。我认为可以从以下几点做起:

一、夯实基础能力,提高身体素质,增强艺术感染力

   良好的舞蹈表现力是建立在规范准确的舞蹈动作之上的,因此舞者个人动作的反应速度和协调性是衡量舞感水平的根本前提。要培养舞感,离不开扎实的舞蹈基础、全身各部位动作的高度敏感力和协调性。通过规范专业的训练可以逐步增强舞蹈技术技巧能力,不断提高肌肉组织、关节韧带之间的协调性。   提高身体素质,一方面是训练技能,一方面是对自身动感准确性的培养,它是由舞蹈的全部动作和舞者全身心的配合来体现的。俗话说“细节决定成败”,舞蹈表现力的优劣往往就是透过手指、脚趾尖的延伸,肢体转动的方向、屈伸的程度,和对动作点、线、面的把握这些看似细小却最不能忽视的地方显露出来,注意每一个细节,动作便赋予感情,舞蹈感染力也就随即增强了。

二、对模仿的淡化和对音乐的深刻理解,提高艺术想象力

   舞蹈中,在逐步掌握了身体的运动规律后,需要对模仿的对象开始淡化,进一步发挥想象力,理解舞蹈所要表达的情感,依靠自己的理解去塑造舞蹈角色。爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力是概括着世界的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。我如果没有青少年时代的音乐教育,就不可能有现在这些科学上的成就。”可见注重培养自身的想象力十分重要。实际上,舞蹈本身具有强烈的娱乐身心的作用,无论观者或舞者,均能自娱其中。每个人对美的事物有着自己的感知。在形成动作之前,应当给予充分的时间去听音乐,感受音乐,对所听的音乐有独立的感受和见解,在欣赏中把握音乐的情绪,掌握其情感基调。音乐的情感和美感都具有强烈的感染力,领略了音乐的感染力,有意识的注意音乐节奏,使节奏、想象和舞蹈联系起来,让舞蹈在舒而不缓、紧而不乱、动中有静、静中有动的自由而又有规律的节奏中进行。

三、注重表情和肢体语言,讲究“神韵”,加强艺术表现力

    在内心情感培养中,眼睛的表情非常重要。眼睛是人心灵的窗户,它不仅仅是了解外部世界的一个媒介,更重要的是反映内心世界的一面镜子,所以要学会“眉目传情”。所谓“观其舞,看其功,察其色,鉴其貌。”舞者在舞蹈过程中,面部表情始终贯穿其中,是整个舞蹈艺术形象、动作美感的焦点,只有完全投入舞蹈中,理解动作要领,注意把握舞蹈的整体风格,仔细揣摩角色,把自己融入音乐的情感中,才能做到形神兼备。我们应该深刻的认识到,舞蹈动作是为舞蹈主题服务的,而舞者的面部,则是为舞蹈的整个灵魂服务的。

   我们知道,无论谈诗、论画、鉴赏音乐,都离不开神韵二字,在舞蹈中也是一样。“神”是舞蹈的内在韵味,我们批评舞蹈动作呆板僵硬,没有生气,说的是在做动作的“形”时,缺少了内在的“神韵”,没有很好领会舞蹈“形神合一”的境界。除了掌握动作要领外,还要细心揣磨每一动作的内在“神韵”,不可一味追求动作的难度而忽视对“神韵”的培养。把握了“神”,“形”才会有生命力。“形未动、神先领、形已止、神不止”这一口诀形象的、准确的解释了“形”与“神”的联系及关系,只有综合运用好这些舞蹈中“神韵”的技巧,才能使舞蹈更具有表现力。

四、触类旁通,培养综合素质,提升艺术修养

    舞蹈不仅仅是狭隘意义上的身体律动、舞台上光鲜的娱乐,更是一个反映社会文化风俗的途径。纵观中外舞蹈历史发展,不难看出舞蹈作为一门艺术,是文化历史的一个入口和载体,通过它可以了解不同时空下人们的风俗、观念、生活内容和历史风云。正是因为舞蹈的这一属性,我们必须要了解舞蹈作品的历史背景、风土人情、创作动机、风格特征,表现手法等,根据这些挖掘出舞蹈的思想感情,分析出动作的起势落点,总结出作品的情绪表达。想做到这一点并不容易,需要长时间、多方面的积累,除了对舞蹈、音乐、美术、影视等艺术科目的学习,更要涉猎人文、社科、历史等多方面的文化知识。在日常生活学习中可以通过观看欣赏舞蹈作品达到潜移默化的作用,用心领悟,用情表现;多接触社会,参加各种社会艺术实践,参与各类演出活动;也可以通过自己拟定题材、了解背景、寻找音乐、设计创作,发挥自己的个性和特长,培养创作能力,有助于抒发感情,提升表现力。

   古人云:“苟日新,日日新,又日新。”培养舞蹈感觉能力不是一朝一夕之事,而是要在长期的舞蹈实践中日积月累完成的。产生舞蹈感觉需要身心机能,构成舞蹈感觉需要综合文化素质,我们要重视舞感、重视对舞感的开拓,在丰富自身肢体语言的同时,使舞蹈表演风格多样化,给观众视觉上的冲击,以满足文化市场对舞蹈艺术不断增长的审美要求,让自己,让更多的舞者成为全面发展的优秀舞蹈人才。

                                                         上海师范大学舞蹈系  08舞蹈班  徐  宁


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