常见问题

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初中生常见问题

舞蹈演员的艺术修养:“细”字当头-舞蹈基本知识

我们有些舞蹈演员在舞台上往往给人以“四肢灵活,头脑简单”、“动作挺美,脸上空白”、“为动作而动作”的印象,这都是因为我们这些演员只注意完成外在的舞蹈动作、组合、技巧、合上节奏和舞台调度,而没有充实的内在感情依据。也就是忽视了从人物的特定环境和形象出发去研究动作、组合的目的意义和所需要表达的思想感情。我认为,没有充实的内在感情依据是与演员自身缺乏艺术修养有关的。因此,如何提高舞蹈演员的艺术修养,是一个很值得研究和探讨的问题。

    那么,如何提高我们的艺术修养呢?谈起艺术修养似乎很空洞很抽象,其实不然,艺术修养虽没有能象舞蹈技巧那样令人一目了然,但却也是可以领会到的东西。

我看到过几位舞蹈演员跳《沂蒙颂》中英嫂煮鸡汤的一段,就她们的舞蹈动作来说,倒没什么差别,但表现力却大不相同。有些演员跳得使你观其姿则知其情,看其形则闻其味;香喷喷鸡汤就在锅中沸腾,方排长和观众怎能不为之胃口大开呢?可是有些演员跳了半天,到最后鸡汤入罐,提兰送汤,都没有上面的感觉。这是为什么?我认为这种差别就在于:前一种演员表演细赋真实,后一种演员表演粗糙虚假。前者擦火柴点炉时,是手捻火柴杆一划,眼睛一亮说明着了,手稍停——说明让火顺火柴杆烧旺,再送进炉中,这样炉火燃起可信。后者却是擦火柴眼不亮,说明没划着,就是划着了手不稍停,也很可能火柴在刚着时,由于手的急速移动而弄熄了,一根熄火柴,怎么能点燃炉火呢?还有,我认为更重要的是下面的表演:前一种演员在揭开锅盖时,脸向侧避,给人以滚汤的蒸气冲起之感,这样猛的火,何愁鸡肉不烂鸡汁不浓呢?可后一种演员在揭锅盖时,脸正对锅面,这就给人以锅中冰冷以至无物之感。其实,划火柴、起炉子、揭锅盖、盛热汤等这些日常的生活小事,恐怕每个演员都做过。可问题就在于,前一种演员能在平时有意识地细心地观察生活,体验生活,积累生活,使自己有丰富的艺术营养,从而在排练和演出中使其较自如地融化于舞蹈动作和表演之中。而后一种演员平时缺乏这方面的积累,在排练演出中也懒得回忆过去生活中相似的事,这样也就只完成节目的外壳。我想,这些差别说到底,恐怕就是个艺术修养的问题吧!

    这里有个问题,就是说,跳好一个舞剧或有情节的舞蹈,需要深刻体验其角色的思想感情,以较高深的艺术修养为基础。那么,跳好一个情绪舞蹈,是否也同样需要以丰富的艺术修养为基础呢?或者说,演员的艺术修养高低,对于情绪舞蹈的表演来说影响不大呢?我认为不是这样。跳情绪舞蹈,演员的修养仍起很大作用。如《荷花舞》这是一个典型的情绪舞蹈,主角白荷姑娘扮演的不是我们具体生活中的工厂女工、乡村姑娘、或女民兵,而舞蹈通过拟人化的荷花姑娘的优美舞姿来赞美大自然,歌颂一种洁白纯真,向往美好,出污泥而不染的崇高品质。那么,如果在舞台上跳白荷姑娘时脸部空白固然不好,就是出台自始至终一味裂着咀笑,也只能令人感到呆板僵化而感受不到美。就是演员本身也不舒服,我就看到一些舞蹈演员一出台裂咀笑到结束,两颊肌肉都笑酸了,有的实在坚持不了,只得利用舞蹈动作或调度的区位背向观众时,赶紧松松面部肌肉。试想这样的表演,怎么能不使情感时有时无,跳出跳入呢?相反,我看到另一些成熟的舞蹈演员,她们跳白荷姑娘并不是从头笑到尾。她们一出台,心中想的不是:“观众看我多美啊!”而是自身已被“兰天高,绿水长,青山含笑,碧波荡漾”的美丽景象所吸引和陶醉。她们抓住含蓄的基调,表现内在的美,这样就与舞蹈从荷花的含苞欲放到朝阳怒放的发展统一起来,这样才能把观众带进那美好的景色,使观众通过他们的形象思维随着舞蹈演员的翩翩起舞而受感染。可见,如若对白荷姑娘的舞段要做到有所设计,层次分明,演员也同样必须有丰富的理解力、想象力和表现力,而这也是和一个演员的艺术修养高低、深浅紧紧联系在一起的。

    我认为,一个演员要想提高自己的艺术修养,就必须有一种好学的精神,必须细心地观察生活、细心地揣摩角色。总之,对我们舞蹈演员来说也应同其他演员一样“细”字当头。


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